从美的事物中找到美，这就是审美教育的任务。

　　——约翰·克里斯托弗·弗里德里希·冯·席勒

　　导读：林子集，被大湘西的青山绿水滋养成长，能歌善舞的女子，同时具备山的胸襟，水的柔情。她不仅自己拥有一双发现美的眼睛，还带领着她的学员们，去不断捕捉生活中蕴藏的美好。她一刻不停地追随中国现代美术教育的脚步，主张“兼容并包，学术自由”的教育思想，不拘一格广招学员，因材施教，创造出了自己独特的艺术教育风格。

（林子集生活照。）

　　星辰在线12月29日讯(通讯员 嫣青 记者 王重浪)八年前，那是一个晴朗的秋夜。月朗星稀，夜风犹带一丝暖意，空气中弥散着浓郁的桂花香味。

　　手机铃声骤响，是与我同样爱茶的市作协主席唐樱老师打来的。在电话里，她说她近日收到几款好茶，邀我去我们常去的茶馆一同品茶聊天。揣上几款茶叶，披着夜色，我欣然赴约。

　　来到茶馆，果不出所料，唐老师和一干朋友们早就到了。服务员带领我到达一间包厢，门还没打开，就隐约听到里边传来阵阵谈笑声。推门而入，环视一周，一众熟悉的面孔中，坐着一位甚是面生的娇小女子，嘴角微微上扬，亮晶晶的一双丹凤眼中，含着盈盈浅笑。我俩相视点头，算是打了个招呼。

　　还没等我落座，唐老师就给我介绍那位女子：“这位是我省著名油画家林子集老师，新加入作协的会员。”

（林子集自画像。）

　　油画家?!寒暄中，我不由得重新审视对方。一身宽松休闲的服饰，低调又不失艺术气质，脸上绽放的灿烂笑容中，透着一丝倔强与不羁。果然与我心目中艺术家的形象颇为契合。

　　初次见面，林老师的低调与谦和，给我极好的印象。许是不太熟悉，她当晚话不太多，但脸上始终带着那一抹温暖的笑意。记忆中，那晚我们聊得更多的是茶，并未过多地涉及到有关艺术方面的话题。

（林子集人物作品。）

　　之后的几次见面，都是匆匆忙忙，没有留下太深刻的印象。直到有一天，作协安排了一次采风，在参观休息的过程中，我自然而然跟林老师谈起了我两个孩子学习绘画的事情。我惊讶地发现，一旦谈及绘画艺术以及绘画教育，她一改往日的沉默，变得十分健谈。那一天的行程中，绝大多数时候，我都在倾听，她的许多教育理念，引起了我心底巨大的共鸣。

　　“艺术需要想象力和创造力，不仅如此，生活中的方方面面，都离不开丰富的想象力和创造力。怎么样最大限度地保留和激发孩子们的想象力和创造力?这是我在少儿绘画教育中不断摸索和一直坚持的目标……”她面带自信的笑容，侃侃而谈。

（林子集生活照。）

（林子集风景作品。）

　　她这段话直击我的内心，不由得令我眼前一亮。人尽皆知，孩子们的世界，充满了各种稀奇古怪的想象，在丰富想象力的驱使下，孩子们的创造力也是绝大多数成人所无法企及的。但通常情况下，随着年龄的增长，想象力和创造力，会慢慢退出成人的世界。究其原因，是人在成长的过程中，受到太多规则的限制，从而想象力被抑制，进一步波及到创造力。

　　而林老师在少儿绘画课程的教学过程中，不会给孩子们限定任何主题。她会先带领孩子们熟悉色彩，进而熟练掌握和灵活运用各种色彩。让孩子们尽情徜徉在色彩的海洋，用色彩来充分表达他们丰富的内心世界，从而刺激他们的想象空间，令他们的想象力和创造力无限膨胀。

　　她幽默地称呼色彩教学课程为“玩颜料”。一个“玩”字，尽显童真，也十分符合孩子们贪玩的心理。

（林子集动物作品。）

　　这一次的深入交谈，让我毫不犹豫地把孩子们送进了林老师的油画班。送孩子去上课的时候，我全程观摩了几次林老师的课，发现了她上课时太多的与众不同。课程初始，她并不会多话，只是告诉孩子们，摆在他们面前的每件绘画工具该怎么用，就会让孩子们开始作画，画什么都行，只要是他们心中所想。等所有孩子都画完了，她便会叫每一个孩子都上台，挑一副别人的画作来点评。大多数孩子都从最开始的扭扭捏捏，不愿上台，上去了也不敢开口，到后来争着举手上台，品评得头头是道。到了课程的后半部分，先是由林老师来逐一点评孩子们的画作，给每个孩子以鼓励，并指出他们的不足。最后，她会带领孩子们欣赏一位名画家的系列作品，并了解这位画家的生平，在这个过程中，让孩子们充分接触艺术，了解艺术，从而真正爱上艺术。

　　林老师的教学理念，就是要不断培养和提升孩子们的观察力，让他们用自己的心灵，透过自己的双眼，去发现生活中点点滴滴的美。然后用画笔，加入自己的想象力，将所有的美好捕捉记录下来。

（林子集静物作品。）

　　上林老师的课不多久，我就看到了两个孩子令人欣喜的变化。每周一次的油画课，成为了他们一周的期盼，往往周日刚上完课，周一就会开始念叨着要去林老师那儿上课。几年的学习下来，孩子们的进步也是显而易见的。这不禁让我暗自庆幸，能在孩子们最合适的年龄，遇到林老师这位最合适的老师。

　　随着交流次数的增加，我越来越深入地了解了林老师，了解了她对艺术的痴迷，对美的理解，对美好生活的无限向往。更了解到，对于美好事物的热爱，她并非只局限于她的油画创作，而是在油画创作之余，不断地去了解和学习其他的艺术门类，用以充实自己的内心，美化自己的生活。

（林子集创意作品。）

　　走进林老师的画室，触目所及之处，是简洁纯粹的装修风格，以及她本人和她先生、儿子的画作。每一幅作品都令人赏心悦目，不得不发出由衷的赞叹。环视四周，我惊讶地发现，她画室的茶几、桌椅都是用废轮胎做的。了解之后才知道，这都是闲暇之余，林老师的纯手工制作。经她一一介绍，我得知画室里很多漂亮的用具和装饰品，都是她的小手工。甚至她很多风格独特的衣服首饰，都是她自己设计制作的。林老师还笑着表示，叫我有空常去画室喝茶聊天，她要学喝茶，学习中国的茶文化。至此，她的画室，便成为了我们喝茶、斗茶的新去处。

（林子集创意作品。）

　　画室去得多了，我看到有好些各种年龄段的学员在那儿认真地学习油画，其中不少人已经画得有模有样了。这才知道，林老师除了开展少儿油画教学以外，还开设了成人零基础油画班，来学画的有教师、有全职宝妈、有公务员、有大学生、有设计师，等等等等，几乎囊括了各行各业的人。这不禁让我的内心起了一阵波澜，深深埋藏于心底，几乎被我彻底遗忘的画家梦，又猛地窜上水面，令我升腾起一种跃跃欲试的冲动。

　　“你为什么想到教零基础的成人呢?”我脱口问道。

　　“因为，随着年龄的增长，我总感觉身边越来越多的人无形中充满焦虑不安，而且对身边美好的事物无动于衷。”林老师轻轻喝了口茶，说道，“我试着去了解之后才发现，原来这种情况，是由于有太多的人心里没有美感，不懂得欣赏，不了解艺术造成的。现在很多人穷，穷的不是物质，也不是文化，而是审美。没有恰当的审美，生活将变得粗俗不堪，无聊至极。越来越追求实用化的背后，伴随的是无趣的人生和创造力的枯竭。木心先生说过：没有审美力是绝症，知识也解救不了。文盲不可怕，美盲才可怕。作为一个艺术人，至此以后，我对自己有了要求：有生之年，定要以艺术和美来唤醒身边的人们，赋予他们一双发现美的眼睛，用以追求可能的美好生活。”

（林子集创意作品。）

　　我听得频频点头，期期艾艾地问：“那我可不可以来学习?”

　　“可以啊。”林老师笑了，“我这里人人都可以来学，虽然不可能人人都成为画家，但通过一段时间的学习之后，每个人的审美观必定会得到一定程度的提高。何况，作为一个悬疑小说作家，你的想象力本来就已经很丰富了，你的画作定然会形成你自己独特的风格。”

　　林老师的话给了我莫大的鼓舞。在我开始跟她学习之后，生活，又向我打开了另一扇瑰丽的大门。她会带领我们，从观察一片叶子开始，告诉我们怎样去发现美。不同的树，有不同的美，在阳光下，它们如何色彩斑斓;在雨中，它们是如何舒展自己的枝叶。晴空万里，美得如何灿烂;阴云密布，美得何等震撼。鸟儿在天空翱翔，是自由自在的美;鱼儿在水底游曳，是悠闲自得的美。一个人的一颦一笑，一嗔一怒，也具备不同情感的美态……

　　在林老师那里学习的成人学员，林老师给建立了一个微信群。群里的每一个人，都积极真实地生活着。谁拍到一片美丽的云、一朵漂亮的花、一只活泼的小动物，都会发到群里，供大家共同欣赏，这时，林老师和在线的学员都会出来，对画面评头品足，而林老师就会抓住这个机会，教大家从不同角度去观察发现画面中的美。不仅如此，我们还会在群里分享美食，分享好听的音乐，分享好看的舞蹈和影视作品，分享一切美好的事物。每个人都在潜移默化中逐渐改变固有的生活模式，变得更加阳光，更加热爱生活。

（林子集创意作品。）

　　林子集，这位被大湘西的青山绿水滋养成长，能歌善舞的女子，同时具备山的胸襟，水的柔情。她不仅自己拥有一双发现美的眼睛，还带领着她的学员们，去不断捕捉生活中蕴藏的美好。她一刻不停地追随中国现代美术教育的脚步，主张“兼容并包，学术自由”的教育思想，不拘一格广招学员，因材施教，创造出了自己独特的艺术教育风格。

（作者嫣青和林子集<左一>合影。）

　　自在星辰原创报道 第二百零四期

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　　文/嫣青 图/王彦珊 编辑/唐茜茜